こんにちは！ナユタス堺東校です😊
Number_iのパフォーマンスを見ていると、
「一つひとつの動きに迫力がある！」
「激しく踊っているのに、ただ力任せには見えない」
「3人で踊ったときの存在感がすごい！」
と感じることはありませんか？
Number_iといえば、HIPHOPを軸にした楽曲とともに
ダンスを含めたパフォーマンスも大きな魅力の一つです。
「GOAT」や「BON」などを見ても、
身体を大きく動かしているから力強く見える…というだけではありません。
注目したいのが、
重心
アクセント
緩急
という3つのポイント。
実は、ダンスを力強く見せるためには
ずっと全力で身体に力を入れて踊ればいいわけではないんです。
今回はNumber_iのダンスを題材に、なぜあれほど動きに迫力を感じるのかを
ダンス初心者の方にも分かりやすく掘り下げてみます！
「力強いダンス＝力いっぱい踊る」ではない！
まず最初に知っておきたいのが、
「力強く見えること」と「身体にずっと力を入れること」は別
ということです。
例えば振付をかっこよく見せようとして、
腕を思い切り振る
身体をガチガチに固める
すべての動きを全力で踊る
とすると、確かに一瞬の迫力は出るかもしれません。
しかし、それを一曲通して続けると、すべての動きが同じ強さになってしまいます。
すると逆に、どこを見せたいのか分かりにくいダンスになることも。
Number_iのパフォーマンスを見ると、強く動く瞬間だけでなく、
力を抜く
小さく動く
一瞬止まる
流す
といった動きが入っています。
だからこそ、本当に強く見せたい瞬間が際立つんですね。
Number_iの力強さを支える「重心」に注目！
今回まず注目したいのが、重心です。
ダンス初心者の方には少し分かりにくい言葉かもしれませんが
簡単にいえば身体の重さをどこに置いているかということ。
例えば同じ振付でも、身体が上へ伸びた状態で踊るのと、
膝を使って少し腰を落とす
足の裏でしっかり床を捉える
身体の重さを下へ預ける
ように踊るのとでは、見え方が変わります。
Number_iのようなHIPHOPの要素を感じさせるパフォーマンスを見るときは
ぜひ上半身ではなく足元にも注目してみてください。
派手な腕の振りに目が行きやすいですが、その動きを支えているのは下半身です💡
なぜ重心が低いと「力強く」見えるの？
試しに、その場で立ったまま腕を横へ振ってみてください。
次に、少し膝を曲げて身体を沈めた状態でも同じ動きをしてみましょう。
それだけでも、後者のほうがどっしりした印象になりませんか？
重心を下げることで、
身体の安定感
床を踏んでいる感覚
動きの重さ
が出やすくなります。
特にHIPHOP系の振付では、上半身の形だけをコピーすると、
「振付は合っているのに、なぜか自分だけ軽く見える……」
ということがあります。
そんなときは腕の角度より先に、
「膝は使えている？」
「重心が上がっていない？」
「足にちゃんと体重が乗っている？」
を確認してみると、見え方が変わることがあります。
「GOAT」は足元まで見ると面白い！
Number_iのダンスを分析するなら、まず見てみたいのが「GOAT」です。
「GOAT」はNumber_iのデビュー曲。
HIPHOPをベースとしたサウンドと印象的なパフォーマンスで
彼らの新しいスタートを強く印象づけた楽曲です。
ダンスを見るときは、腕や表情だけでなく、
膝の使い方
足を置く位置
身体を沈めるタイミング
左右への体重移動
にも注目してみてください。
上半身が激しく動いている場面でも、下半身がしっかり身体を支えている。
この「土台」があるからこそ、上半身の動きを思い切って見せることができます。
Number_iを真似しているのに何となく迫力が出ないという場合は
まず下半身を比べてみるのがおすすめです。
力強さを作る2つ目のポイント「アクセント」
続いて注目したいのが、アクセントです。
ダンスでいうアクセントとは、簡単にいえば、
「ここ！」という瞬間に動きを強調すること。
例えば、
ドン！
という音に合わせて身体を一気に止める。
バン！
という音で腕を強く出す。
低音に合わせて身体を沈める。
このように、音楽の中にある特定の音と動きを強く結びつけると
ダンスにメリハリが生まれます。
Number_iのパフォーマンスを見るときも、
「どの音で一番強く動いている？」
という視点で見てみると面白いですよ。
「全部の音を強く取る」必要はない！
ここで重要なのが、
すべての音にアクセントを入れる必要はない
ということです。
例えば音楽が、
ドン・タ・タ・ドン！
と鳴っているとします。
全部を、
ドン！タ！タ！ドン！
と同じ強さで踊ってしまうと、忙しい印象になります。
一方、
ドン！ → タ・タ → ドン！
と強いところと流すところを作ると、最初と最後の「ドン！」が目立ちます。
つまりアクセントとは、
「強く動く技術」だけではなく、「どこを強くするか選ぶ技術」
でもあるんですね。
Number_iの力強さを研究するときも、強い動きだけを見るのではなく
その前後をどう踊っているかまで見てみましょう。
「BON」は動きの“止め方”にも注目！
もう一曲、ダンスに注目して見てみたいのが「BON」です。
「BON」は和を感じさせる要素とHIPHOPが融合した個性的な楽曲で
MVやパフォーマンスの世界観も印象的ですよね。
ここで注目したいのが、動きの止め方です。
ダンスで迫力を出すとき、
大きく動くこと
ばかり意識してしまいますが、実は、
ピタッと止まること
も非常に重要です。
動いていた身体が一瞬で止まると、
その直前のスピードとのギャップによってアクセントが強く見えます。
つまり、
動く → 止まる
という対比そのものが、迫力を作っているんですね。
3つ目のポイントは「緩急」！
Number_iのダンスを力強く感じさせるもう一つのポイントが、緩急です。
緩急とは、
速い・遅い
強い・弱い
大きい・小さい
動く・止まる
といった変化を作ること。
例えば10秒間ずっと激しく動いている人と、
静かに動く
↓
一瞬止まる
↓
突然大きく動く
という人がいたら、後者の大きな動きのほうが強烈に感じられることがあります。
なぜなら、その前に「静かな瞬間」があるからです。
ダンスの迫力は、強い動きだけで作られているわけではありません。
弱い動きがあるから強い動きが強く見える。
ここが重要です。
「力を抜く瞬間」を探してみよう！
Number_iのダンスを見るとき、次はあえて、
「どこで力を抜いている？」
を探してみてください。
例えば、
腕を流す。
肩を落とす。
身体を軽く揺らす。
歩くように移動する。
一瞬静止する。
こうした部分は、派手な振付に比べると見逃しやすいところです。
でも、その直後に強いアクセントが入ると、
「ドン！」
と動きが大きく見えます。
これはダンス初心者の方にもぜひ覚えてほしいポイント。
かっこよく踊りたいときほど、全部を頑張りすぎない。
力を入れる場所と抜く場所を分けることが大切です。
Number_iの3人は「同じ振付でも完全に同じ」ではない？
グループダンスを見るとき、
「全員が同じように踊るほど上手い」
と思うことがあるかもしれません。
もちろんタイミングやフォーメーションを合わせることは重要です。
でも、ダンスの面白さはそれだけではありません。
Number_iの3人を一人ずつ見てみると、同じ振付でも、
身体のライン
重心の置き方
動きの大きさ
アクセントの見せ方
表情や目線
などから、それぞれ違った印象を受けることがあります。
だからこそ、3人でまとまったときにも、一人ひとりの存在感が残ります。
ぜひ一度、同じパフォーマンスを平野紫耀さん・神宮寺勇太さん・岸優太さんと一人ずつ見るという楽しみ方もしてみてください。
「音ハメ」だけでなく“音と音の間”を見る！
Number_iのようなHIPHOP系のパフォーマンスを見ると、
「音ハメが気持ちいい！」
と感じる瞬間があります。
音ハメとは、曲の中の音に身体の動きを合わせること。
ただし、ダンスを見るうえで面白いのは音が鳴った瞬間だけではありません。
例えば、
ドン！
という音で身体を止めたあと、次の音までどう動いているのか。
ゆっくり戻す。
力を抜く。
身体を揺らす。
次の動きへ滑らかにつなぐ。
こうした「音と音の間」の使い方によっても、ダンスの印象は変わります。
アクセントだけをコピーするのではなく、アクセントとアクセントの間まで見る。
これができると、ダンスを見るのがさらに面白くなります。
初心者がNumber_iを踊るなら「強く踊る」のは最後！
Number_iの曲を見て、
「こんなふうに力強く踊りたい！」
と思った方もいるでしょう。
ただし、最初から本人たちの迫力をコピーしようとする必要はありません。
おすすめなのは、
① まず振付を覚える
↓
② カウントに合わせて踊る
↓
③ 原曲でリズムを取る
↓
④ 重心や膝の使い方を確認する
↓
⑤ どこにアクセントがあるか探す
↓
⑥ 力を抜く部分を作る
↓
⑦ 最後に強弱を大きくする
という順番です。
最初から100％の力で踊ると、振付そのものが崩れてしまうことがあります。
まずは形とリズム。
そこから少しずつ重さ・強さ・緩急を足していきましょう。
自分のダンスが「軽く見える」ときに確認したい3つのこと
Number_iのような力強いダンスを練習していて、
「振付は合っているのに、自分だけ軽く見える……」
という場合は、次の3つを確認してみましょう。
① 重心
膝が伸び切って、身体が高い位置にありませんか？
少し膝を使うだけでも印象が変わることがあります。
② アクセント
全部を同じ強さで踊っていませんか？
曲を聴いて、「ここだけは強く！」という場所を決めてみましょう。
③ 緩急
ずっと動き続けていませんか？
あえて、
止める
流す
小さくする
力を抜く
瞬間を作ります。
この3つを意識するだけでも、同じ振付の見え方が変わってきます。
「GOAT」「BON」などを見比べてみよう！
今回のテーマでおすすめしたいのが、
Number_iのパフォーマンスを複数の曲で見比べることです。
例えば、
「GOAT」
「BON」
などを続けて見てみましょう。
そのとき、
「かっこいい！」
だけで終わらせず、
どこで重心を落としている？
どの音を強く取っている？
どこで身体を止めている？
どこで力を抜いている？
3人の踊り方にはどんな違いがある？
というところまで注目してみます。
同じNumber_iでも、楽曲によって
身体の使い方や動きから受ける印象が変わることに気づくかもしれません。
まとめ｜Number_iの力強さは「力」だけで作られているわけではない！
Number_iのダンスが力強く見える理由を考えていくと、
低い重心と安定した下半身
音に合わせたアクセント
動きと静止のメリハリ
強い部分と力を抜く部分の使い分け
スピードや動きの大きさによる緩急
など、さまざまなポイントが見えてきます。
特に覚えておきたいのが、
「力強く踊る＝ずっと力を入れる」ではない
ということ。
強く見せたい瞬間があるなら、その前に力を抜く。
速い動きを目立たせたいなら、ゆっくりした動きを入れる。
大きな動きを目立たせたいなら、小さな動きを作る。
こうした「差」があるからこそ、ダンスに迫力が生まれます。
次にNumber_iのパフォーマンスを見るときは、派手な動きだけではなく、
「その直前に何をしている？」
にも注目してみてください。
Number_iのダンスのかっこよさが、さらに違った角度から見えてくるかもしれません😊
「Number_iのように力強く踊ってみたい！」という方もNAYUTAS堺東校へ！
「Number_iの曲を踊ってみたい！」
「振付は覚えられるけど、なんだか軽く見える」
「もっとメリハリのあるダンスにしたい」
「HIPHOPの重心やグルーヴを基礎から練習したい」
そんな方も大歓迎です！
NAYUTAS堺東校では、一人ひとりのレベルや好きなアーティスト、目標に合わせたマンツーマンのダンスレッスンを行っています。
振付を覚えるだけでなく、重心・リズム・アクセント・緩急・力の抜き方・身体の使い方など、「同じ振付なのに何か違う」を解決するためのポイントも、自分のペースで練習できます。
「Number_iのこの曲を踊れるようになりたい！」といった目標に合わせたレッスンも可能です。
ダンス未経験の方も、ぜひお気軽に無料体験レッスンへお越しください😊